Entrevista a XONQUI, músico de Salvaterra de Miño: Un premio no te abre todas las puertas de golpe, hay que seguir trabajando

Infomiño entrevista en exclusiva a XONQUI(Xoán Estevez Souto), músico de Salvaterra de Miño que acaba de recibir el premio a Mejor Composición de Canción Indie en los Premios Latinos por Eco de las estrellas. El reconocimiento llega en un momento especialmente importante para su proyecto, ya que el próximo 4 de noviembre publicará un nuevo disco formado por cinco canciones.

En esta conversación, XONQUI repasa el significado de este premio, el proceso creativo de sus canciones, sus influencias, las dificultades de abrirse camino como artista independiente y el peso que tienen Galicia, Salvaterra y su etapa en Barcelona en su identidad musical. También habla de sus planes para llevar el proyecto al directo en 2027 y de su intención de seguir creciendo sin perder la esencia de sus composiciones.

1. XONQUI, vienes de recibir el premio a Mejor Composición de Canción Indie en los Premios Latinos. ¿Qué significa para ti este reconocimiento y cómo viviste el momento de recibirlo?

Pues la verdad es que es una alegría enorme. Al final, haces música porque te gusta y porque disfrutas componiendo, así que recibir un reconocimiento de este tipo es algo muy bonito. Lo viví con mucha ilusión y también con nervios. Pero, sobre todo, me hizo mucha ilusión poder compartir ese momento con la gente que vino hasta allí para acompañarme. Valoro muchísimo que se hayan tomado el tiempo y hayan hecho el esfuerzo de estar conmigo en un día tan especial. Al final, son esas cosas las que también hacen que todo esto merezca la pena.

2. ¿Esperabas que tu trabajo pudiera llegar a recibir un premio de estas características o te pilló completamente por sorpresa?

La verdad es que no me lo esperaba. Yo hago canciones porque lo necesito, porque hay cosas que llevo dentro y que, de alguna manera, necesito sacar. No compongo pensando en premios ni en reconocimientos, sino porque es mi forma de expresarme y de dar salida a muchas cosas que, de otra manera, quizá no sabría cómo contar. Por eso, que un día te digan que una canción tuya ha recibido un premio de este tipo es algo que te descoloca. Es una alegría enorme, porque al final algo que nace de ti, de algo tan personal, consigue llegar a otras personas. Y eso tiene mucho valor.

3. ¿Qué canción fue la premiada y qué historia hay detrás de ella?

La canción premiada fue Eco de las estrellas. Habla un poco de ese sentimiento de echar de menos algo o a alguien, de cuando hay cosas que permanecen contigo aunque ya no estén de la misma manera. Tampoco me gusta explicar demasiado las canciones, porque creo que cada persona las recibe de una forma diferente y puede encontrar en ellas su propia historia. Para mí, parte de la magia de la música está precisamente en eso, en que cada uno pueda hacerla un poco suya.

4. ¿Qué crees que valoró especialmente el jurado en esa composición: la letra, la melodía, la producción o el conjunto de la propuesta?

Entiendo que se valoró el conjunto de la composición, porque al final una canción no es solamente una letra o una melodía, sino todo lo que hay detrás. En mi caso, las canciones nacen de mí, de mis experiencias, de lo que siento y de las cosas que necesito contar. Hoy en día, con la inteligencia artificial y todas las herramientas que tenemos, creo que también es importante poner en valor lo que nace de una persona, de su propia experiencia y de su manera de ver el mundo. Para mí, componer es precisamente eso: tener algo que decir y encontrar la forma de convertirlo en una canción.

5. Más allá del premio en sí, ¿sientes que este reconocimiento puede ayudarte a abrir nuevas puertas dentro de la industria musical?

Espero que sí. Al final, cuando estás empezando a moverte dentro de la música, cualquier reconocimiento puede ayudar a que más gente conozca tu proyecto y se interese por lo que haces. Pero también tengo claro que un premio no te abre todas las puertas de golpe. Hay que seguir trabajando, llamar a muchas puertas y demostrar lo que haces con tus canciones. Ahora mismo estoy intentando dar a conocer mi música, contactar con medios y conseguir oportunidades para llevarla a más gente. Si este reconocimiento ayuda a que alguna de esas puertas se abra, bienvenido sea.

6. El próximo 4 de noviembre publicas un nuevo disco de cinco canciones. ¿Cómo nace este trabajo y qué etapa personal o artística refleja?

Este disco es un poco una recopilación de diferentes momentos. Cada canción nació en un punto distinto, y algunas llevan años compuestas. Hay canciones que llevan mucho tiempo conmigo y que, por una cosa u otra, todavía no habían salido a la luz. Al final, he querido reunirlas en este trabajo y darles la oportunidad de llegar a la gente. Para mí es una forma de cerrar una etapa en algunas cosas y, al mismo tiempo, seguir avanzando con Xonqui. El 4 de noviembre, esas canciones dejarán de ser solamente mías y empezarán a formar parte de la historia de quien las escuche.

7. ¿Qué puede esperar el público de este nuevo disco? ¿Hay una evolución respecto a lo que venías haciendo hasta ahora?

Creo que la gente se va a encontrar con un trabajo bastante personal, con canciones que tienen su propia identidad y distintas formas de transmitir. En cuanto a la evolución, supongo que vas cambiando sin darte cuenta, porque también cambias tú y tu manera de ver las cosas. Yo intento hacer música con la que me sienta identificado, sin buscar encajar en ningún sitio concreto ni seguir una fórmula. Simplemente, hacer lo que me sale de dentro y que quien lo escuche pueda encontrar algo que le llegue.

8. ¿Existe un hilo conductor entre las cinco canciones o cada tema funciona como una historia independiente?

No hay un hilo conductor como tal. Cada canción es diferente, nace de una idea y transmite cosas distintas. De hecho, había más canciones entre las que elegir, pero al final decidí quedarme con estas cinco porque consideré que eran las que quería incluir en este trabajo. No he buscado que cuenten una misma historia ni que encajen dentro de un concepto concreto. Simplemente, cada una tiene su propia identidad y creo que eso también hace que el disco sea más interesante, porque cada persona puede conectar con una canción diferente por motivos distintos

9. ¿Hay alguna canción del nuevo disco que sientas especialmente cercana o que consideres que resume mejor quién eres ahora como artista?

La verdad es que les tengo un cariño especial a todas. Cada canción tiene algo suyo y sería difícil quedarme con una por encima de las demás. Al final, todas forman parte de mí, de distintos momentos y de distintas cosas que he querido expresar. Creo que elegir una sería como darle más importancia a una parte de mí que a otra, y no lo veo así. Me gustaría que cada persona que escuche el disco encuentre su propia favorita, porque seguramente cada uno conectará con una canción diferente.

10. Tu proyecto se mueve dentro del rock y de una escena independiente. ¿Cómo definirías tu sonido para alguien que todavía no te ha escuchado?

Es difícil definirlo en pocas palabras. Al final, hago la música que me gusta, con guitarras, melodías y letras en las que intento transmitir cosas reales. Me gustan las canciones que tienen fuerza, pero también las que te dejan pensando o te hacen recordar algo. No intento seguir una fórmula concreta ni hacer música pensando en lo que se lleva en cada momento. Simplemente, intento encontrar mi propia manera de expresarme a través de las canciones.

11. ¿Qué artistas, bandas o estilos han influido más en tu manera de componer y entender la música?

Marea es seguramente mi principal referencia, sobre todo por la forma de escribir y por esa manera tan particular de transmitir cosas a través de las letras. Pero hay muchas más bandas que me han influido, como Extremoduro y otras dentro de ese estilo. Al final, escuchas música desde hace años y vas cogiendo cosas de muchos sitios, a veces incluso sin darte cuenta. Pero creo que lo importante es que todas esas influencias terminen mezclándose con tus propias experiencias y tu manera de ver las cosas, hasta encontrar tu propia identidad.

12. Abrirse camino como artista independiente no es fácil. ¿Cuál dirías que ha sido el mayor obstáculo que has tenido que superar hasta ahora?

Creo que uno de los mayores problemas es la forma en la que consumimos música hoy en día. Parece que todo tiene que ser inmediato, que una canción tiene que engancharte en los primeros segundos y, si no lo hace, pasas a la siguiente. Yo, personalmente, cuando escucho una canción varias veces, muchas veces descubro cosas nuevas: un detalle en la letra, un matiz musical o algo en lo que no me había fijado antes. Para mí, esa es una de las cosas más bonitas de la música, que puedas volver a una canción años después y seguir encontrando cosas en ella. Pero creo que eso cada vez pasa menos, o al menos no tanto como antes. Estamos perdiendo un poco la costumbre de sentarnos a escuchar un disco de principio a fin y dedicarle tiempo.

Detrás de una canción puede haber mucho más de lo que se percibe en una primera escucha. Y, al final, yo tampoco necesito que miles de personas escuchen mi música para sentir que ha merecido la pena. Si hay una sola persona que escucha una canción mía y encuentra en ella algo que le llega, que le recuerda a alguien, que le ayuda a entender algo que siente o que simplemente le hace sentir algo, para mí ya es motivo de felicidad. Porque significa que algo que nació de mí ha conseguido conectar con otra persona. Y creo que eso es de las cosas más bonitas que te puede dar la música.

13. ¿Qué parte de tu proyecto haces tú mismo y en cuáles te apoyas en otros músicos, productores o colaboradores?

La composición es la parte más personal de mi proyecto. Las canciones las escribo yo, tanto las letras como la base de lo que quiero transmitir y las melodías. Después, para llevarlas al resultado final, cuento con otros músicos y con el trabajo de producción. En ese sentido, también es importante Xonix Records, mi discográfica, con la que trabajo para dar forma a las canciones y sacarlas adelante. Cada persona aporta su visión y su manera de entender la música, y creo que eso enriquece el resultado. Al final, aunque haya más gente implicada en el proceso, para mí es fundamental que las canciones mantengan su esencia y que lo que salga represente lo que quiero contar.

14. En un momento en el que las redes sociales y las plataformas digitales son casi imprescindibles, ¿hasta qué punto sientes que un músico independiente tiene que ser también productor, promotor y creador de contenido?

Creo que hemos llegado a un punto en el que parece que, para ser músico, tienes que ser también creador de contenido, publicista y experto en redes sociales. Tienes que estar constantemente publicando cosas, buscando visitas e intentando captar la atención en unos pocos segundos. A veces parece que importa más todo eso que las propias canciones. Me parece bastante triste que una canción pueda pasar desapercibida no porque no tenga calidad, sino porque no hayas sabido promocionarla o porque no encaje en lo que las redes quieren mostrar en ese momento.

En mi caso, además, reconozco que las redes sociales se me dan tirando a mal. No es algo con lo que me sienta especialmente cómodo, porque yo empecé en esto porque me gusta componer y tengo cosas que quiero expresar a través de la música, no porque quiera convertirme en un personaje de internet. Entiendo que hay que adaptarse y que las redes también ofrecen oportunidades, pero creo que estamos poniendo demasiada presión en el artista para que venda su imagen constantemente. Al final, parece que tienes que demostrar todos los días que existes, en lugar de poder centrarte en crear. Me gustaría que volviésemos a dar más importancia a las canciones, a las letras y a lo que un artista tiene que decir, más allá de cuántas visitas consigue un vídeo.

15. Vienes de Salvaterra de Miño. ¿Qué peso tiene Galicia, y en concreto tu tierra, en tu forma de escribir canciones y construir tu identidad artística?

Estuve cinco años viviendo en Barcelona y fue una etapa muy difícil para mí en muchos aspectos, aunque, con el tiempo, terminó convirtiéndose en una experiencia maravillosa que me aportó muchísimo. Fue una época de la que aprendí mucho y que, de una manera u otra, también forma parte de la persona que soy hoy.

Al final, creo que cuando vives fuera valoras de otra manera tus raíces. Soy de Salvaterra de Miño y Galicia es mi casa. En cuanto a la música, vivir en una comarca como O Condado puede suponer alguna dificultad, sobre todo a la hora de tener acceso a ciertos contactos, oportunidades o espacios donde tocar. En una gran ciudad quizá tengas más cosas a mano, pero también creo que vivir aquí te da una identidad propia. No creo que tengas que estar en Madrid o Barcelona para hacer música y llegar a la gente. Hoy en día hay herramientas para dar a conocer tu trabajo desde cualquier lugar. Lo importante es tener algo que contar y encontrar tu manera de hacerlo.

16. ¿Sientes que hacer música desde una comarca como O Condado puede ser una dificultad añadida o, al contrario, te aporta una identidad propia frente a proyectos nacidos en grandes ciudades?

Creo que las dos cosas. Es verdad que desde una comarca como O Condado quizá tienes menos oportunidades a mano que si vives en una gran ciudad, sobre todo en cuanto a contactos, conciertos o posibilidades de moverte dentro de la industria. Pero también creo que el lugar desde el que haces las canciones influye muchísimo en lo que escribes, en las cosas que te inspiran y en tu manera de ver el mundo. Al final, lo que te rodea, la gente con la que te cruzas y las experiencias que vives terminan formando parte de tus canciones, aunque no hables directamente de ello.

En mi caso, Barcelona fue una etapa muy importante en ese sentido. Fueron cinco años que al principio resultaron muy difíciles, pero que terminaron siendo maravillosos y una gran fuente de inspiración. Allí viví muchas experiencias, conocí a gente que me marcó, pasé muchas horas en bares, fui a conciertos y descubrí otras formas de vivir y de entender la música. Todo eso acaba influyendo en lo que escribes.

Ahora llevo apenas un año aquí, en Salvaterra de Miño, que es mi casa y forma parte de quien soy. Todavía estoy viviendo esta nueva etapa y descubriendo lo que me aporta, pero tengo claro que tanto lo que viví en Barcelona como lo que viva aquí seguirá teniendo su reflejo en mis canciones. Al final, cada lugar y cada etapa te dejan algo que, de una manera u otra, termina saliendo en la música

17. Después de este premio y del lanzamiento del nuevo disco, ¿cuál es el siguiente objetivo? ¿Conciertos, festivales, una gira, nuevos singles…?

Lo primero es que el disco salga el 4 de noviembre y que la gente pueda escucharlo. A partir de ahí, quiero seguir moviendo el proyecto, conseguir entrevistas, tocar en directo y encontrar oportunidades para llevar estas canciones a más sitios.

Me gustaría poder tocar en festivales y salas, compartir mi música con gente que todavía no me conoce y, poco a poco, ir haciendo crecer Xonqui. De hecho, ya estamos mirando la posibilidad de salir a tocar en 2027 y llevar estas canciones al directo, que también es una parte muy importante de todo esto.

No te voy a engañar, me encantaría que el proyecto llegase cada vez a más gente, pero sé que estas cosas llevan tiempo y que hay que trabajar mucho para conseguirlo. Ahora mismo estoy centrado en dar a conocer el disco y en llamar a todas las puertas que pueda. Y, quién sabe, espero que de todo esto también vayan naciendo nuevas canciones y que pronto pueda haber más cosas que contar, pero eso ya se irá viendo

18. ¿Te gustaría que este nuevo trabajo sirviera para darte a conocer también fuera de Galicia y llegar a un público más amplio?

Me gustaría que Xonqui siguiese creciendo poco a poco, llegar a más gente, tocar en más sitios y tener la oportunidad de compartir mis canciones con personas que todavía no conocen el proyecto. No me gusta ponerme límites ni hacer planes a muchos años vista, porque creo que en la música pueden pasar muchas cosas y nunca sabes qué puerta se puede abrir.

Ahora mismo estoy centrado en el lanzamiento del disco, en moverlo todo lo que pueda y en preparar lo que venga después, especialmente la posibilidad de salir a tocar en 2027. Me gustaría seguir publicando canciones, evolucionar y probar cosas nuevas, pero sin perder la esencia de lo que hago. Al final, quiero que Xonqui avance, que tenga recorrido y que cada paso que demos nos lleve un poco más lejos

19. ¿Hay alguna colaboración o proyecto especial que puedas adelantarnos de cara a los próximos meses?

Ahora mismo estamos trabajando en varias cosas, aunque todavía es pronto para adelantar detalles. Lo más inmediato es el lanzamiento del disco y empezar a moverlo todo lo posible, pero también hay ideas y proyectos que estamos preparando de cara a los próximos meses.

Además, estamos viendo cómo organizar la salida al directo en 2027, que es algo que me hace especial ilusión. Hay cosas en marcha y espero que poco a poco se vayan concretando. De momento, prefiero no adelantar demasiado, pero sí puedo decir que la intención es que Xonqui siga creciendo y que esto no se quede solamente en la publicación de un disco

20. Y para terminar, si dentro de un año volvemos a hablar contigo, ¿qué tendría que haber pasado para que pudieras decir que esta nueva etapa de XONQUI ha sido un éxito?

Creo que sería un éxito si dentro de un año pudiésemos mirar atrás y ver que Xonqui ha seguido creciendo, que el disco ha llegado a gente nueva, que hemos conseguido tocar en directo y que se han abierto algunas de esas puertas en las que estamos llamando ahora.

Pero, más allá de los números o de la repercusión que pueda tener el disco, para mí sería muy importante saber que hay personas que han conectado con estas canciones y que se han sentido identificadas con ellas. Al final, compones desde algo muy personal y es bonito que eso pueda llegar a alguien que no te conoce de nada.

Y, por supuesto, me gustaría que dentro de un año siguiésemos teniendo ganas de hacer música, de escribir nuevas canciones y de ver hasta dónde puede llegar este proyecto. Si conseguimos todo eso, creo que podremos decir que ha sido un buen año para Xonqui. Y, sobre todo, espero estar aquí dentro de un año para volver a contároslo, con nuevas experiencias y muchas cosas buenas que compartir

Desde Infomiño queremos agradecer a XONQUI su tiempo y disponibilidad para compartir con nuestros lectores su trayectoria, el significado de este reconocimiento y los detalles del nuevo trabajo que verá la luz el próximo 4 de noviembre. Le deseamos muchos éxitos en esta nueva etapa y en los próximos pasos de un proyecto que continúa creciendo desde Salvaterra de Miño con la mirada puesta también en los escenarios.